La Universidade do Livro busca sistematizar su saber hacer editorial, por lo cual el 90% de sus profesores son profesionales en ejercicio y una parte importante de sus cursos está dedicada tanto a la formalización como a la transmisión de un saber práctico. En este momento la Universidade do Livro está diseñando un programa de maestría justamente para satisfacer la necesidad de formación profesional que tanto la industria como quienes trabajan para ella vienen manifestando de manera creciente desde hace años.

Goldfeder describe en detalle los conocimientos y las destrezas que deben tener algunos de los profesionales del sector editorial y considera que es necesario que éstos se formen en las más diversas áreas porque su formación académica y cultural es fundamental para armar buenos equipos de trabajo en las editoriales, lo cual pone en evidencia el valor estratégico del vínculo existente entre la UNESP y la Universidade do Livro. Para fortalecer la formación de sus estudiantes la Universidade do Livro está programando cursos y charlas relacionados con la evolución de temas que actualmente tienen un interés crítico para el sector editorial como la emergencia de lo digital, la gestión de derechos, la promoción y el marketing o la reforma de la ortografía de la lengua portuguesa.

A pesar de que trabaja con el apoyo de la UNESP y de que sus dependencias pertenecen a ésta, la Fundação Editora da UNESP tiene autonomía financiera a la hora de poner en funcionamiento sus distintas actividades: la editorial, la librería y la Universidade do Livro.

Leroy Gutiérrez & Martín Gómez: ¿Qué motivó a la Fundação Editora da UNESP a crear la Universidade do Livro? ¿Por qué no ofrecer una licenciatura o una maestría?

Miriam Goldfeder: La Fundação Editora da UNESP tiene como actividad central la editorial UNESP, una casa editorial universitaria que es una referencia en las áreas académicas y cultural y que siempre sintió la responsabilidad de transmitir y enseñar el know-how adquirido a lo largo de los años.

Este saber hacer editorial nunca había sido sistematizado y en Brasil (al igual que en muchas otras partes del mundo) la gran mayoría de las editoriales trabajaba con un método de ensayo, acierto y error sin racionalizar las actividades, sin hacerlas más productivas y, por tanto, más profesionales. Paralelamente, a lo largo de los años el mercado editorial se profesionalizó (sobre todo a partir de 1980) y necesitaba de mano de obra más especializada. Por otro lado, la llegada de los grandes grupos internacionales a Brasil también provocó una demanda de mano de obra calificada y lista para ejercer sus funciones.

Nuestra editorial previó esta necesidad y se adelantó, inicialmente asociada con la Câmara Brasileira do Livro de São Paulo (organización gremial que reúne a las principales editoriales del país) y luego siguiendo sus actividades de forma autónoma. Así, nuestra función siempre consistió en preparar a los profesionales para el oficio editorial y para la industria del libro.

La certeza de que ocupamos un espacio necesario en el mundo editorial viene dada por el hecho de estar cumpliendo once años de funcionamiento ininterrumpido, con más de 11.000 alumnos inscritos en nuestros cursos.

L.G. & M.G.: ¿Cuáles son las necesidades de formación que suelen tener los estudiantes de la Universidade do Livro?

M.G.: Estas necesidades dependen, es lógico, del lugar que estos estudiantes ocupen o pretendan ocupar en la cadena o red editorial. Por ejemplo, en áreas como lenguas (nacional o extranjeras), diseño gráfico, derechos de autor, divulgación, comercialización, finanzas, gestión de proyectos, gestión de negocios, producción gráfica, mercadeo, etc. Esto no impide (y cada vez más la industria editorial así lo exige) que las personas se formen en las más diversas áreas (tenemos el ejemplo de los diseñadores haciendo cursos de corrección y viceversa) e incluso amplíen sus conocimientos, aunque no necesariamente se trate de herramientas que utilicen directamente en el trabajo cotidiano.

Cada vez más notamos que la cadena o la red editorial exige profesionales polivalentes que dialoguen con los más diversos sectores y que, sobre todo, sean capaces de entender las razones que mueven las diversas áreas del proceso: editorial, producción, gráfica y preparación de originales, corrección de textos, comercial y financiera, etc. Las necesidades de formación son, por tanto, las más diversas posibles.

Y no podemos dejar de hablar de la formación académica y cultural, base imprescindible para la constitución de un buen equipo editorial. Para ello estamos proyectando nuestra maestría, la cual tendrá una estructura orientada a la adquisición de conocimientos profundos tanto de la lengua portuguesa como de la literatura y la cultura brasileñas, cursos que serán ofrecidos por los profesores de la UNESP.

L.G. & M.G.: En términos generales, ¿cuál es el bagaje educativo y profesional de los estudiantes de la Universidade do Livro?

M.G.: Éste varía. Nuestros estudiantes tienen las más diversas formaciones: letras, producción editorial, publicidad y mercadeo o arquitectura y diseño. Algunos son profesores, bibliotecarios, abogados, administradores de empresa, periodistas, sociólogos, historiadores y de carreras de humanidades en general. Otros son biólogos, físicos, ingenieros y matemáticos ya que en su proceso de edición las editoriales educativas y las técnico-científicas necesitan personas especializadas.

L.G. & M.G.: ¿Cómo se identifican las áreas del sector del libro en las que existe una necesidad de formación?

M.G.: Gracias a nuestra presencia de más de treinta años en el mundo editorial, a la información constante que hay sobre el sector editorial (incluido el mercado de trabajo) o a la que se encuentra en la prensa general y en la especializada y, por qué no decirlo, también un poco al feeling que tenemos para detectar las oportunidades y amenazas.

L.G. & M.G.: A la hora de crear una oferta de cursos de formación, ¿cuáles son los criterios a partir de los cuales se definen las áreas y los temas que se abordarán en dichos cursos?

M.G.: Nuestro contacto constante con el medio editorial permite que conozcamos sus necesidades. También hay una demanda directa a través de Internet. Por ejemplo, como conocemos las dudas existentes en torno al libro digital ofrecemos una charla al respecto a la cual asisten 150 personas. Ahí tenemos un termómetro para incluir este tema en varios cursos: mercadeo, promoción, producción gráfica y editorial, etc. Otro ejemplo: hace dos años se inició la implementación de la reforma de la ortografía de la lengua portuguesa y nosotros, evidentemente, nos adelantamos ofreciendo más de diez cursos sobre este tema con una asistencia de más de 500 alumnos.

L.G. & M.G.: ¿Cómo se articula la labor educativa de la UNESP con el quehacer editorial de la Fundação Editora da UNESP a la hora de diseñar e impartir los cursos de formación?

M.G.: Para entender nuestras actividades y su relación con la universidad se debe saber que somos una fundación que trabaja con todo el apoyo de la UNESP y que nuestras dependencias pertenecen a ésta pero que tenemos como misión existir con autonomía financiera, tanto la editorial como la Universidade do Livro y las demás acciones como nuestra librería. Contamos también con el apoyo académico necesario, así como con la credibilidad intelectual de la UNESP como nuestro soporte intelectual.

Sin embargo, por tratarse de cursos de profesionalización la mayoría de nuestros profesores no pertenecen a la plantilla de la universidad aunque tenemos algunos cursos dirigidos por nombres importantes ligados a ésta. En este sentido no nos corresponde crear una licenciatura y, más bien, nos encontramos creando una maestría. Vale la pena decir que también ofrecemos cursos de extensión con diplomas otorgados por el Decanato de Extensión y Posgrados.

L.G. & M.G.: ¿De qué manera la Universidade do Livro contribuye a reforzar aquellos aspectos de los oficios relacionados con la actividad editorial que los profesionales aparentemente sólo pueden aprender mediante la práctica?

M.G.: Lo primero es que el 90% de nuestros profesores son profesionales en ejercicio. Es por esto que a pesar de transmitir un saber teórico una gran parte de los cursos está dedicada a la sistematización de un saber práctico, lo cual nos asegura que el contenido transmitido está directamente relacionado con el quehacer diario de nuestros estudiantes. Eso puede ser constatado durante las clases en las que los alumnos opinan sobre el contenido de una forma casi familiar, haciendo preguntas que nos aseguran que estamos contribuyendo efectivamente bien sea a la reflexión sobre el trabajo o bien al mejor desempeño de las actividades cotidianas.

El éxito de nuestras actividades y el hecho de que la mayoría de las editoriales del país desde hace más de diez años envíen a sus empleados a realizar nuestros cursos comprueban la eficacia de la propuesta. Hoy podemos decir, sin falsa modestia, que somos una referencia nacional en el área de formación continua del medio editorial.

L.G. & M.G.: ¿Cómo definiría usted el perfil del profesional que necesita actualmente el sector editorial brasileño? ¿Cuáles son los conocimientos y destrezas fundamentales que debe tener alguien que aspire a insertarse en la industria editorial brasileña?

M.G.: El perfil brasileño no debe diferir del perfil internacional, ya que las grandes multinacionales del libro están presentes en nuestro mercado.

En cuanto a las destrezas y conocimientos, yo diría que el nivel de exigencia aumentó bastante y es por esto que cada vez más los profesionales buscan la cualificación, la renovación y la multiplicación de habilidades y competencias.

En cuanto a los conocimientos y a las destrezas que debe tener un profesional, yo diría que eso dependerá de su posición en el mercado.

Del editor se exige una sólida formación intelectual y cultural, el conocimiento de lenguas extranjeras, una buena inserción en el medio intelectual (académico o no), una red amplia de contactos en todos los niveles (autores, traductores, profesores, diseñadores, impresores), conocimiento del mercado y de la competencia, una capacidad de encontrar títulos, etc.

Del publisher una visión empresarial que le permita ver el libro como negocio y que tenga una apertura intelectual para escuchar a su editor, un conocimiento del mercado y de los competidores, una capacidad de detectar nichos así como de encontrar autores y títulos, etc.

Del asistente y productor que tengan una gran capacidad de organización y una red de contactos profesionales que les permitan trabajar con agilidad para encontrar rápidamente al profesional que necesitan. Además, que posean no sólo una formación en lengua portuguesa y en lenguas extranjeras, sino también una visión estética compatible con el proyecto visual de la editorial que le permita producir libros con un criterio de calidad. También que exhiban capacidad de liderazgo en relación con el trabajo en equipo y que puedan obtener respuestas de sus proveedores. Y de los correctores, diseñadores y traductores, que conozcan bien su oficio.

De los profesionales del sector comercial y de mercadeo, que sepan detectar oportunidades, visualizar nuevos negocios, analizar a sus competidores, trabajar con los sectores de distribución y logística, negociar precios y condiciones de pago, etc.

L.G. & M.G.: ¿Qué relación tiene la industria del libro brasileña con la Universidade do Livro?

M.G.: Una relación de confianza, esperamos, para depositar en nosotros la tarea de formación, actualización y ampliación de los conocimientos de sus profesionales.

L.G. & M.G.: ¿Se hace un seguimiento a la trayectoria profesional de los egresados de los cursos de la Universidade do Livro?

M.G.: En la medida de las posibilidades pero de forma empírica: por los contactos entre los alumnos, por los estudiantes que regresan a hacer cursos y por las noticias del medio editorial. Pero no hay una aplicación de criterios ni científicos ni estadísticos.

L.G. & M.G.: ¿Cree que la Universidade do Livro está ofreciéndole a los estudiantes los conocimientos necesarios para desempeñar los nuevos oficios que están apareciendo gracias a la emergencia de lo digital?

M.G.: Por supuesto, en este momento toda la atención se centra en el futuro del libro y, entre otras cosas, en el libro digital. Estamos trayendo invitados extranjeros, nuestro equipo está participando en congresos internacionales y estamos tratando los temas en diversos cursos: derechos de autor, mercadeo, promoción, producción editorial, producción gráfica, diseño, etc. Y esperamos seguir y, de ser posible, prever todas las tendencias de este mercado para estar a la vanguardia y atender todas las necesidades que vayan surgiendo.

Versión al español: Leroy Gutiérrez

En esta entrevista Joaquín nos explica la forma como la aplicación de la metodología learning by doing en el máster permite que la formación siga un hilo conductor en el que desde el principio los estudiantes adquieren un corpus de conocimientos teóricos al mismo tiempo que desarrollan una serie de destrezas prácticas, de manera que puedan poner en marcha sus proyectos editoriales exitosamente. Entre los aspectos claves del Máster en Edición de la Universidad de Salamanca se destacan los vínculos institucionales que tiene éste tanto con una buena cantidad de editoriales como con distintas organizaciones del sector, que además de avalar la formación favorecen la inserción laboral de sus estudiantes.

Con respecto al mercado de trabajo del sector editorial español Joaquín hace dos observaciones importantes: en primer lugar, que la manera como en ocasiones se establecen las relaciones de trabajo y la remuneración de ciertos oficios ponen en evidencia que la oferta laboral que genera el sector en su conjunto es escasa y de baja calidad; y, en segundo lugar, que esta oferta laboral es bastante opaca debido a que suele circular por canales que al no ser públicos resultan poco transparentes.

Joaquín también hace un énfasis particular en la importancia que tiene la realización de seminarios, ciclos de conferencias, encuentros con profesionales y talleres específicos sobre temas de interés que no alcanzan a abordarse en el programa del curso y que sirven para complementar la formación de los estudiantes.

Por otro lado, Joaquín llama la atención sobre la manera como la presencia de estudiantes latinoamericanos en el máster enriquece el proceso de formación, hace un balance bastante positivo de la realización del Máster Executive en Dirección Editorial en la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC) y se refiere al proyecto de formar una red de universidades en toda América para replicar esta experiencia en la que se genera una doble titulación.

En no pocas ocasiones aquí mismo he comentado anteriormente algunas de las reflexiones que Joaquín plantea en el blog Los futuros del libro, en sus charlas o en sus libros sobre la manera como la llegada inminente de lo digital al mundo de la edición está modificando la cadena de valor editorial y repercutiendo sobre nuestras competencias cognitivas y lectoras. Esta vez será él mismo quien haga directamente una serie de planteamientos con respecto a la formación de editores y a su experiencia en este proceso.

Leroy Gutiérrez & Martín Gómez: ¿Cuál es el objetivo del Máster en Edición de la Universidad de Salamanca?

Joaquín Rodríguez: El objetivo es formar a editores, sin formación previa pero con vocación, para que sean capaces de montar su propio proyecto editorial con la mayor garantía de éxito. Para conseguirlo se utiliza un método de aprendizaje que tiene que ver con el aprender haciendo. Es decir, en cada uno de los módulos del máster se plantea un problema, una serie de cuestiones, y se dan los conocimientos y las herramientas para que cada grupo de trabajo, cada editorial, las resuelva como le parezca más adecuado. Es un método más o menos clásico de learning by doing. Entonces, cada uno de los módulos va ensamblándose con el siguiente de manera que desde el momento que se entra en el máster se va generando un proyecto. Cuando el curso ha concluido lo que encuentran los editores es que han conseguido ensamblar un proyecto editorial completo e imprimir sus libros, dar de alta su editorial y, bueno, plantear y desarrollar un modelo de negocio.

L.G. & M.G.: Cuando habla de que se utiliza la estrategia de learning by doing, ¿eso quiere decir que es cierto que no hay una suerte de cuerpo teórico que enseñarles a los aspirantes a editor?

J.R.: Sí lo hay. Lo que pasa es que el cuerpo teórico no se disocia del desarrollo del proyecto. Hay muchos cursos de máster de diversos tipos donde existe una disociación demasiado marcada entre el contenido teórico que se imparte y el proyecto o los objetivos que se persiguen.

Desde el principio lo que intentamos hacer es que los alumnos se encuentren con que se les ha asignado un grupo de cinco personas con quienes van a formar una editorial, que vayan al registro mercantil y den de alta su editorial. Entonces asumen una personalidad jurídica propia, se dan un nombre y tienen que desarrollar un plan de negocio y un plan editorial, para lo cual cada uno de los módulos que va teniendo lugar a lo largo del año va planteando un problema: ¿qué quiero editar?, ¿qué catálogo quiero desarrollar?, ¿qué espacio quiero ocupar ahora mismo en el campo editorial?, ¿qué están haciendo los demás y qué puedo aportar yo de original?

Como eso es lo que comprendemos como un problema, tenemos que proporcionar una serie de recursos teóricos y prácticos para que cada grupo sea capaz de tomar decisiones cualificadas de manera autónoma. El contenido no está disociado del propósito final sino que los grupos de trabajo tienen que utilizarlo a la fuerza para tomar una serie de decisiones bien fundamentadas. En ese proceso de decisión siempre les acompaña tanto el profesor como un tutor que, a lo largo de todo el año y de manera obligatoria todas las semanas, hace un seguimiento del desarrollo del proyecto.

Es por eso que desde el primer día no es que haya una parte teórica y una parte práctica o unos meses dedicados a la asistencia a clase y otros meses destinados al desarrollo del proyecto, sino que todo está formado como una misma cosa.

L.G. & M.G.: En términos generales, ¿cuál es el bagaje educativo y profesional de los estudiantes del Máster en Edición de la Universidad de Salamanca?

J.R.: La mayoría de los estudiantes que entran al máster son recién licenciados. Este máster no presupone que haya ningún conocimiento previo. No es realmente un máster executive y en principio no está pensado para gente que tenga una experiencia dilatada sino más bien para quien no tiene ninguna experiencia previa y quiera bien sea desarrollar su propio proyecto editorial o bien conocer todas las competencias y pericias del oficio para poder desempeñarlas después en cualquier puesto que se le asigne en una editorial comercial.

Nuestros estudiantes suelen tener un perfil sociológico mayoritariamente universitario y femenino, y provienen de Filología o disciplinas de Humanidades que van desde la Historia hasta la Sociología y el Derecho.

L.G. & M.G.: ¿Qué tipos de conocimientos y herramientas adquieren los estudiantes en el Máster en Edición de la Universidad de Salamanca?

J.R.: Hay como tres bloques fundamentales que se reparten en cuatrimestres lógicos más que cronológicos. El primer cuatrimestre está dedicado al desarrollo de la idea del proyecto. Es decir, es el momento en el que se desarrollan el plan de negocio y el plan editorial con todo lo que eso comprende. Dentro de ese módulo hay muchas secciones diferentes que, además del plan de negocio y el plan editorial, comprenden apartados como el de propiedad intelectual, el de economía editorial y todos aquellos que contribuyan de una u otra forma a que los alumnos puedan fundamentar el desarrollo de sus ideas.

El siguiente cuatrimestre es el de la formalización o materialización de las ideas. Los alumnos tienen que diseñar la imagen corporativa de su sello editorial: no sólo las cubiertas de sus libros sino también el logo, los catálogos, las colecciones y cualquier elemento que forme parte de esa imagen corporativa. Los alumnos también deben desarrollar el módulo de producción en el que deciden si los contenidos que se van a distribuir van a adquirir uno u otro formato. Por ejemplo, si se van a imprimir digitalmente, si van a imprimirse en papel, si van a ser descargables en cualquier formato a través de la Web o si van a poder leerse en dispositivos digitales o no. Ellos tienen que generar no solo las maquetas sino también los formatos de salida de esos contenidos que están produciendo.

Y una vez que termina ese cuatrimestre nos queda el tercero que tiene que ver con la comunicación, la distribución y la comercialización de esas ideas que se han materializado: es necesario dar cuerpo a ese modelo de negocio y montar un plan de marketing y comunicación. Dentro de ese cuatrimestre hay materias como marketing, comunicación, distribución, comercialización, modelos de negocio digitales, etc.

Todo esto podéis verlo en www.masterenedicion.es, donde hay una relación de los distintos módulos que tradicionalmente componen estos tres cuatrimestres.

L.G. & M.G.: ¿De qué manera el Máster en Edición de la Universidad de Salamanca contribuye a reforzar aquellos aspectos de los oficios relacionados con la actividad editorial que los profesionales sólo pueden aprender mediante la práctica?

J.R.: Si bien el perfil mayoritario de nuestros alumnos es el de un recién licenciado que busca una formación específica y una salida laboral, también es verdad que hay al menos un 15% o un 20% de personas que tienen conocimientos previos y que están trabajando en editoriales en distintas posiciones. El máster aporta una visión global y comprensiva de todo el proceso editorial que, como bien sabéis, muchas veces ninguno de nosotros hemos tenido la oportunidad de adquirir porque cuando empiezas a trabajar en editoriales ocupas un puesto y comienzas a aprender de una manera muy compartimentada, de manera que sólo con el paso del tiempo adquieres esos conocimientos más o menos globales. Como aquí estás obligado a aprender haciendo las cosas, cualquier persona que a pesar de estar trabajando no tenga esa visión global tiene la oportunidad al menos una vez en la vida de poner en práctica obligatoriamente todos esos conocimientos para desarrollar su propio plan y su propio catálogo.

Ahora mismo tenemos contabilizadas al menos quince editoriales que han surgido del Máster en Edición, entre las cuales se encuentran las de dos exalumnos del curso que han ganado los dos últimos premios nacionales de edición. Lo que quiero decir es que la formación del máster contribuye al desarrollo de ese espíritu del emprendedor que es capaz de buscarse un sitio en este ecosistema editorial. Aunque luego también tenemos alumnos que se han incorporado a sellos editoriales. Por ejemplo, el director editorial de Akal o las directoras de comunicación tanto de Taschen como de Prisa salieron del máster. En fin, tenemos un montón de exalumnos que ahora mismo están ocupando puestos ejecutivos en distintas editoriales.

L.G. & M.G.: ¿Cómo definiría usted el perfil del profesional que necesita actualmente el sector editorial?

J.R.: Yo creo que ahora lo que necesitamos todos es gente capaz de pensar una cadena de valor completamente nueva. Es decir, de profesionales que puedan pensar una verdadera reingeniería de toda la cadena de valor editorial y aportar nuevas ideas sobre los métodos, las modalidades y las maneras de comunicar, de comercializar y de distribuir los contenidos. Necesitamos gente con el olfato suficiente como para buscar algo radicalmente original en un entorno absolutamente saturado como es el español.

Ahora mismo España es la cuarta o quinta potencia mundial en volumen de producción editorial aunque no ocurre lo mismo en compra y lectura. Y lanzar una nueva propuesta en un mercado absolutamente saturado es algo extremadamente difícil que requiere mucha reflexión y un amplio conocimiento literario. Luego hay que pensar en nuevas modalidades de negocio y de comunicación. Es por eso que lo que pretendemos cada vez más es tender hacia formar profesionales capaces de pensar en esas nuevas realidades.

L.G. & M.G.: ¿Cree usted que el Máster en Edición de la Universidad de Salamanca está ofreciéndole a los estudiantes los conocimientos necesarios para comprender las transformaciones que está sufriendo el sector editorial y enfrentarse profesionalmente al panorama que se está configurando gracias a éstas?

J.R.: Desde el primer momento trabajamos en el aprender haciendo. Los estudiantes se enfrentan ante la necesidad real de lanzar su proyecto editorial a la vez que tienen un tutor, que es un profesional que sigue ese proceso de maduración. Y al mismo tiempo todos los módulos van incorporando, en la medida de lo posible, las últimas tendencias en todos estos temas que acabo de mencionar.

Paralelamente al máster transcurren seminarios, ciclos de conferencias, encuentros con profesionales y talleres específicos que en la medida de lo posible van complementado esos conocimientos que a veces no se pueden incluir en la estructura lectiva de un curso. Imaginaos que mañana queremos hablar del formato ePub y para impartir esos contenidos a lo mejor necesitamos treinta horas adicionales que quizás ya no quepan en el plan académico. En estos casos lo que hacemos es montar talleres intensivos sobre materias que creemos importantes. En ellos nuestros alumnos tienen prioridad para inscribirse y todas aquellas cosas que percibimos que puedan tener un cierto interés se van abordando de esa manera.

Trabajamos con nuestros estudiantes montando proyectos editoriales reales e incitándolos no sólo a pensar nuevos escenarios, nuevos modelos de negocio y nuevas formas de comunicación sino también a estar siempre al corriente de lo que sucede en el mundo. Para mantener al día a nuestros alumnos son fundamentales los ciclos, los talleres, los seminarios y los encuentros con profesionales.

L.G. & M.G.: ¿Está el sector del libro en capacidad de absorber a los profesionales que se están formando en los cursos de postgrado en Edición?

J.R.: Ésta es una pregunta con trampa. Es como si me preguntáis por qué las facultades de periodismo siguen formando periodistas. No es un dato manipulado pero fíjate que, aunque es difícil hacerle un seguimiento exhaustivo a la evolución de todos los alumnos, tenemos noticia de que al menos cerca del 70% de quienes han hecho el Máster en Edición acaban encontrando un puesto de trabajo en el mundo editorial. Eso sí, con contratos de muy diversa índole. Hay algunos que tienen un puesto de director editorial y otros que me consta que siguen trabajando con contratos de colaboración en diversas funciones, que van desde la corrección o la traducción hasta la maquetación.

Ahora mismo llevamos once años con este máster y es cierto que con el paso de los años colaboramos con al menos cincuenta editoriales y con otras instituciones. Como estas editoriales ya nos conocen, existe un intercambio muy fluido entre ellas y nosotros porque desde el mismo momento en que los alumnos entran en el máster ya nos están pidiendo gente directamente.

En España el mercado es muy opaco. No suele haber ofertas públicas de empleo relacionadas con el mundo editorial. Ya sabéis que los canales son bastante poco transparentes y discurren por otros sitios. En este caso se trata del contacto directo con las editoriales y a nosotros en ese aspecto no nos va nada mal.

L.G. & M.G.: ¿En qué ha consistido la estrategia de comunicación y promoción del Máster en Edición de la Universidad de Salamanca para darse a conocer y atraer candidatos?

J.R.: En cuanto a la estrategia de comunicación del máster, el sello de la Universidad de Salamanca en sí mismo es bastante conocido en toda Iberoamérica. Eso ya es una imagen de marca que nos permite llegar a sitios a los que otras universidades probablemente no pueden acceder. El hecho de ser de la Universidad de Salamanca ya es una marca en sí misma.

L.G. & M.G.: ¿Qué porcentaje de los estudiantes del Máster en Edición de la Universidad de Salamanca proviene de países latinoamericanos y qué le aporta su presencia al desarrollo del curso?

J.R.: Yo me atrevería a decir que todos los años aproximadamente entre el 15% y el 20% de nuestros estudiantes vienen de lugares muy diversos de América Latina, que van desde México hasta Argentina. Y no es tampoco un halago vano deciros que probablemente la mayor parte de los mejores alumnos que pasan por nuestras aulas son latinoamericanos. Ya sabéis que las aulas en las universidades latinoamericanas no son como en las españolas. Yo tengo la sensación de que en América Latina se propicia muchísimo más la participación de la gente y eso se nota en las aulas. Muchas veces son los estudiantes latinoamericanos los que más intervienen, quienes más participan, quienes más preguntan y quienes más aportan al diálogo.

Recuerdo, por poneros un ejemplo, el caso de un estudiante argentino que el año pasado vino desde Buenos Aires a quedarse un año. Vino a Madrid sólo para hacer este máster. Como aquí tenemos unas prácticas obligatorias, él me pidió que le ayudara a buscar unas prácticas en un lugar adecuado a sus competencias e intereses, yo le busqué un sello editorial importante en Madrid y ahora mismo este chico es el codirector y socio de este sello editorial del que ha comprado una parte de las acciones. Él fue uno de los que participó de manera más activa e insistente a lo largo de todo el curso. Es decir, yo confié en él desde el principio y él realmente venía aquí a trabajar en serio. Y ésta es una experiencia que se repite de manera bastante reiterativa.

Quien da el salto es realmente porque le interesa, sabe a lo que viene y tiene vocación para seguir en este mundo.

L.G. & M.G.: ¿Qué relación tiene la industria del libro española con el Máster en Edición de la Universidad de Salamanca?

J.R.: Ahora mismo en la página Web del máster aparecen cuarenta sellos editoriales que lo secundan, lo apoyan y lo respaldan no sólo aportándonos prácticas, sino también participando en los ciclos, en los seminarios y en los encuentros con los profesionales. Hay también empresas que están relacionadas con el mundo de la producción, las artes gráficas y la distribución porque queremos incorporar a este máster a toda la cadena de valor del libro. Contamos también con el apoyo de instituciones como la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes, la Asociación de Revistas Culturales de España (ARCE) y algunas otras más que irán apareciendo.

Nuestro propósito consiste en convertirnos realmente en un centro de formación de referencia donde toda la industria se sienta representada porque realmente puede participar y aportar algo, no simplemente recibiendo de forma pasiva a nuestros alumnos sino participando y cogestionando de alguna manera nuestro curso. Yo creo, y lo digo con cierto conocimiento de lo que hay en las universidades españolas, que ahora éste es el máster que más representación aglutina de todos los sectores.

L.G. & M.G.: ¿Cómo valoraría usted la experiencia de la realización del Máster Executive en Dirección Editorial en la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC)?

J.R.: Esa experiencia es distinta y muy interesante. Yo me quedé muy sorprendido y muy contento el año pasado cuando estuve en Lima. Salamanca ha firmado un acuerdo marco con la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC) de Lima y tenemos un sueño, que quizás veamos cumplido dentro de algún tiempo, que consiste en formar una red de universidades en toda América, que vaya desde México hasta Argentina, y que involucre a varios países que tengan formación editorial específica para generar dobles titulaciones. Hemos empezado por Perú y esperamos continuar con México y Argentina.

En el marco de esta primera experiencia, el año pasado estuve dictando clases en Lima y espero volver este año. Estar allí fue una verdadera maravilla porque el perfil de los alumnos no era como el de los españoles. Yo creo que 75% de los que cursaban los estudios eran profesionales muy cualificados provenientes de sellos editoriales privados, de instituciones públicas y de editoriales universitarias. Además, había al menos tres propietarios de editoriales. Debido a lo anterior para mí fue sorprendente el intercambio de información, el tono de la discusión y la profundidad con la que hablamos allí. Aparte ya del recibimiento personal y de la hospitalidad de la gente.

El tono de la discusión se agradece mucho porque puedes aportar una perspectiva que en su día a día quizás los estudiantes no tienen la oportunidad de seguir. Tú estás un poco más distante, observas más lo que está pasando en diversos lugares del mundo y lo llevas allí a una realidad económica, social y cultural distinta.

Los estudiantes agradecen mucho esa información y también el hecho de que les propongas maneras de integrarla dentro de sus procesos editoriales al estudiar caso a caso sus proyectos y sus realidades particulares, por lo que intenté que el curso fuera lo más práctico posible. Fui a varias editoriales y estuve hablando con algunos responsables tanto de la Cámara Peruana del Libro como de la Alianza Peruana de Editores. En fin, esta experiencia ha sido muy interesante desde todo punto de vista.

L.G. & M.G.: ¿Cuáles son las condiciones que favorecen y dificultan la inserción laboral de los egresados del Máster en Edición de la Universidad de Salamanca?

J.R.: La principal dificultad es que en España la oferta de trabajo del sector editorial es particularmente opaca porque discurre por canales poco transparentes y en absoluto públicos. Es por esto que como profesional tienes que conocer bien el sector para que las editoriales sepan que existes y te llamen. Como la oferta laboral es opaca, al ser un sello dedicado a la formación bien asentado, que a lo largo de los años ha enviado a las editoriales alumnos que han tenido una experiencia positiva en la relación con ellos y que realmente han aportado algo con su trabajo, hemos conseguido generar un tejido gracias al cual ahora mismo al menos casi el 70% de nuestros alumnos están trabajando de una u otra forma en el sector editorial.

Es cierto que se trata de una relación que se ha ido construyendo progresivamente a lo largo del tiempo. Yo recuerdo que los primeros años nos costaba seis, siete u ocho meses colocar a nuestros alumnos en prácticas mientras que hoy apenas nos toma uno o dos meses porque antes de que empecemos las editoriales ya nos están llamando para que les enviemos gente. Hoy en día tenemos muchas puertas abiertas y hay mucha gente que una vez concluye su período de formación acaba vinculada a una editorial, aunque ya os he dicho que con contratos de muy diversa índole: laborales, mercantiles, de colaboración e incluso sin contrato.

Hay que tener en cuenta que aunque en España siempre se presume de que somos una potencia editorial, estamos frente a un sector que genera poco empleo y que en general éste es de muy baja calidad. Ya sabéis que en muchos casos los salarios que se pagan, sobre todo a las colaboraciones externas, como la maquetación, la corrección y la traducción, son misérrimos. El nuestro es un sector que presume de cierta potencia y de cierto músculo pero que a la hora de la verdad es bastante incapaz de generar un empleo de calidad y estable. Ésa es la dificultad y sólo se puede suplir formando profesionales de calidad que con sus conocimientos y con su entusiasmo aporten algo a estos sellos. Y eso es justamente lo que pretendemos hacer en nuestro Máster en Edición.

Transcripción: Ana María Uribe

En las respuestas de Andrea a las preguntas que le hemos planteado salta a la vista una inquietud con respecto a la “mutación cultural” que estamos viviendo actualmente debido a la evolución tecnológica y a la manera como ésta repercute tanto en nuestros hábitos de lectura como en nuestras competencias lectoras.

Andrea considera que la educación formal nunca será suficiente y que, por lo tanto, la formación de un editor lleva toda una vida. Debido a lo anterior cree que es fundamental que los editores tengan conocimientos sólidos en una amplia variedad de áreas y más que sacar al mercado laboral mano de obra que no aspire a otra cosa que a plantarse para siempre en la comodidad de un buen trabajo, quiere formar a ‘personas con ganas de perderlo todo en una aventura riesgosa pero inteligente, profesionales que desafíen el estado de las cosas, gente con capacidad crítica y creatividad’.

Aunque Andrea reconoce que en Chile el sector del libro no es muy grande, en su opinión hay otras instancias como las entidades públicas y las universidades donde se necesitan ‘editores inteligentes y bien preparados’.

Andrea ya es conocida en [ el ojo fisgón ] porque en una entrada de hace unos meses publiqué un fragmento de “Breves apuntes para editores”, un bonito texto suyo que apareció en el número 1 de la revista Offset —editada por un grupo de egresados del curso de formación de editores que ella dirige—. En “Breves apuntes para editores” ya se adivinan tanto la doble vocación editorial y docente de Andrea como la lucidez y la agudeza que caracterizan sus reflexiones con respecto al oficio del editor.

Esta entrevista es la primera del especial sobre formación de editores que estamos preparando en Sobre Edición y [ el ojo fisgón ].

Leroy Gutiérrez & Martín Gómez: ¿Cuál es el objetivo del Magíster y Diplomado en Edición UDP-UPF?

Andrea Palet: Preparar a profesionales para el oficio editorial, para la industria del libro, y cuando digo industria incluyo por supuesto los emprendimientos pequeños y rabiosos, a veces bien y a veces mal llamados independientes. También nos interesa crear un espacio en el mundo académico para pensar sobre el libro, la lectura y los medios, por dos razones: por una parte, las ideas a medio cocinar y los juicios fáciles en este ámbito hacen nata, sobre todo en la prensa cultural; por otra, los cambios a los que asistimos son muchos y muy profundos, y no nos queremos quedar en la discusión sobre si el libro electrónico matará al papel, o si tal o cual modelo de negocio salvará a la industria. Estamos en presencia de una mutación cultural, me parece, que incide en la lectura como proceso neurológico, que nos tiene en la disyuntiva conexión versus profundidad, que se relaciona directamente con la economía de la atención, como se la ha llamado. Es un proceso que no terminamos de entender del todo, y por eso mismo hay que pensarlo. Si esa reflexión no se hace en un posgrado que atañe a la organización de un conocimiento para ser comunicado, que eso y no otra cosa es la edición, estos estudios para mí no tienen mucho sentido.

L.G. & M.G.: En términos generales, ¿cuál es el bagaje educativo y profesional de los estudiantes del Magíster y Diplomado en Edición UDP-UPF?

A.P.: Nuestros alumnos son gente de letras en su gran mayoría: periodistas, licenciados en literatura, profesores de castellano, traductores, más o menos en ese orden. En cada promoción ha habido también diseñadores gráficos, lo que resulta muy interesante porque aportan una perspectiva diferente de la nuestra, tan sesgada hacia la palabra. Y hay algunos alumnos que vienen de disciplinas artísticas: profesores de arte, guionistas, escultores. En cada promoción, además, hay una parte, pequeña todavía, de alumnos extranjeros –colombianos, argentinos, mexicanos, venezolanos, próximamente ecuatorianos–, lo que me pone muy contenta.

L.G. & M.G.: ¿Qué tipos de conocimientos y herramientas adquieren los estudiantes en el Magíster y Diplomado en Edición UDP-UPF?

A.P.: Uf, esta respuesta es larga y muy aburrida; trataré de resumir. Funcionamiento actual de la industria y el mercado del libro y los nuevos medios, proceso y técnica editorial, preproducción y producción del libro, herramientas para crear proyectos editoriales, historia del libro y de las revistas (hasta hace poco centradas en Chile, pero que pienso modificar dada la presencia de alumnos extranjeros), géneros periodísticos y literarios, la lógica de Internet, herramientas digitales, diseño de publicaciones, negociación y derechos de autor, marketing y promoción, gestión estratégica de medios. Sobrevuela el programa una preocupación por la ética del editor, que muy a grandes rasgos sintetizo con la idea de que nuestro trabajo no es hacer libros para dejar contento a un autor, sino hacer libros que le importen a la sociedad, que la entretengan pero también la incomoden, la desafíen y le hagan pensar todo de nuevo.

L.G. & M.G.: ¿De qué manera el Magíster y Diplomado en Edición UDP-UPF contribuye a reforzar aquellos aspectos de los oficios relacionados con la actividad editorial que los profesionales sólo pueden aprender mediante la práctica?

A.P.: Todo en un editor es práctica, vida y lectura. Me encantaría tener muchos cursos teóricos sobre los temas más variados, porque un editor debería saber de todo, de ciencia, de historia, de juguetes, de frutas, de cine, de política, de moda, pero lo cierto es que este programa es básicamente práctica editorial. Los alumnos deben saber hacer informes de lectura, escandallos, publicaciones virtuales, proyectos de colecciones, y así. Su trabajo de tesis o tesina, por último, es un libro o una revista que ellos proponen a la sociedad y al mercado.

L.G. & M.G.: ¿Cómo definiría usted el perfil del profesional que necesita actualmente el sector editorial?

A.P.: ¿Qué es el sector editorial? Si lo piensas como el circuito tradicional de la industria y el mercado del libro en castellano, con todas sus heridas y las incertidumbres que sabemos, no sé si queremos formar profesionales cuya máxima aspiración sea conseguir un buen puesto en ese mundo, y luego simplemente vegetar o medrar allí. Más me gustarían personas con ganas de perderlo todo en una aventura riesgosa pero inteligente, profesionales que desafíen el estado de las cosas, gente con capacidad crítica y creatividad. Si el sector editorial los quiere, fantástico; si no, que sean capaces de inventar algo ellos solos.

L.G. & M.G.: ¿Cree usted que el Magíster y Diplomado en Edición UDP-UPF está ofreciéndoles a los estudiantes los conocimientos necesarios para comprender las transformaciones que está sufriendo el sector editorial y enfrentarse profesionalmente al panorama que se está configurando gracias a éstas?

A.P.: En mi papel de directora de un posgrado solo hay una respuesta posible: sí, claro. En todo caso, me parece que los conocimientos que el sector requiere no son demasiado complejos, aun con las transformaciones en curso; más importante es comprender lo que ocurre con la lectura y la captura de información en general. ¿Es cierto que la concentración, la pausa y la profundidad están en declive? Si hay cifras como que el 70% de los chilenos no entiende todo lo que lee, pareciera que sí. ¿Debemos acostumbrarnos a una nueva forma de leer, más superficial y fragmentaria pero más conectada? No lo sé seguro, por eso tenemos que pensarlo, para ver qué libros y qué medios escritos debemos hacer entonces.

L.G. & M.G.: ¿Cree que el Magíster y Diplomado en Edición UDP-UPF está ofreciéndoles a los estudiantes los conocimientos necesarios para desempeñar los nuevos oficios que están apareciendo gracias a la emergencia de lo digital?

A.P.: Siempre pienso que los cursos son insuficientes, pero es porque creo que la formación de un editor lleva toda una vida.

L.G. & M.G.: ¿Está el sector del libro en capacidad de absorber a los profesionales que se están formando en los cursos de postgrado en edición?

A.P.: El sector del libro en Chile es pequeño, pero hay innumerables reparticiones públicas y una cincuentena de universidades que producen textos y publicaciones, y que necesitan con urgencia editores inteligentes y bien preparados. Eso le hace bien al país, y el país nos importa tanto o más que un puñado de escritores que quieren ver sus libros lindamente publicados.

L.G. & M.G.: ¿Cuál es el valor que aporta el carácter interuniversitario e intercontinental del Magíster y Diplomado en Edición UDP-UPF?

A.P.: Todos los latinoamericanos sabemos de la importancia que nuestra sociedad asigna a los títulos universitarios europeos, por buenas razones por lo demás. Entonces hay de partida un atributo ventajoso en lo formal, que es contar con un título internacional además del chileno. Pero por supuesto importa también la experiencia y perspectiva de los docentes UPF, viniendo como vienen de la cuarta potencia editorial del mundo, y de un programa de edición que tiene dieciséis años de existencia, con mucho éxito. El aporte de los cursos dictados por profesores de la Pompeu Fabra suma, y mucho.

L.G. & M.G.: ¿Qué relación tiene la industria del libro chilena con el Magíster y Diplomado en Edición UDP-UPF?

A.P.: Los profesores del programa son directores editoriales, críticos literarios, agentes, directores de revistas, editores de suplementos, escritores, periodistas de cultura y diseñadores gráficos, esto es, gente de la industria, gente que trabaja “en terreno”, lo que ya implica una relación cercana. Además, Chile no es un país tan grande en población, más o menos nos conocemos todos y hay una relación fluida.

L.G. & M.G.: ¿Se hace un seguimiento a la trayectoria profesional de los egresados del Magíster y Diplomado en Edición UDP-UPF?

A.P.: Siempre hay un porcentaje de ex alumnos a quienes se les pierde la pista, generalmente porque se trasladan fuera del país, pero con la mayoría mantenemos contacto y sabemos dónde están trabajando y qué han publicado. Tenemos como política, por ejemplo, colaborar con todas las presentaciones de libros o revistas publicados por alumnos nuestros, y muchas de ellas se realizan en el Auditorio de la Facultad. Promovemos sus publicaciones en las redes sociales, y tratamos de que se conozcan las distintas generaciones de alumnos: de ahí salen proyectos interesantes.

‘Llevo cincuenta y cinco años oyendo la pregunta: “¿Dónde aprendió usted su oficio?”. La respuesta es siempre la misma: en ninguna parte.

Se me antoja un atractivo especial de nuestra profesión el que no puede aprenderse. Me contestan: “¿No sería útil haber trabajado en una imprenta y taller de encuadernación?”. ¿Por qué? Yo no pretendo ni componer ni imprimir ni encuadernar libros. O me dicen que al menos sería deseable haber trabajado una temporada, aunque fuera corta, en una librería. ¿Por qué? Desde los doce años he pasado horas y horas, casi a diario, en librerías, tanto en mi país como cuando estaba de viaje. Me es indiferente estar a un lado o al otro del mostrador, ser comprador o vendedor. Quien siente pasión por los libros y por la profesión de editor se siente como en casa en las librerías. Tampoco creo en la importancia de un título de doctor. Resulta deseable haber leído mucha literatura universal, como es de suponer, y también conocer tres o cuatro lenguas vivas para poder leer uno mismo la literatura extranjera, sin depender de los informes de terceros. Con todo, estos supuestos requisitos tampoco van mucho más allá de lo que suele llamarse “cultura general”. Y con eso no se llega demasiado lejos en nuestra profesión’.

Yo añadiría la curiosidad a los “requisitos” que menciona Wolff.

Con toda seguridad hay muchos otros “requisitos” por añadir a la lista —y me imagino que cada uno los jerarquizará a su manera según su perspectiva personal: yo, por ejemplo, soy consciente de que el conocimiento de varias lenguas tiene un valor agregado enorme aunque no creo que sea esencial— pero la curiosidad se me vino a la cabeza en cuanto empecé a leer este fragmento del texto “De la labor del editor en general y de la cuestión: ¿qué une a autores y editores?” y desde entonces no ha dejado de rondarme: la curiosidad como un motor fundamental de la vocación del editor.

Más que de un cúmulo de conocimientos que pueden adquirirse bien sea estudiando o bien trabajando, se trata de una disposición.

Este especial está compuesto por entrevistas a responsables y profesores de los distintos cursos de formación de editores que existen en ambos lados del Atlántico.

Esta iniciativa en la que Leroy Gutiérrez y yo estamos trabajando conjuntamente desde Caracas y Barcelona surge de la existencia de algunas inquietudes compartidas con respecto a la formación de editores y al oficio del editor:

¿Cuáles son las motivaciones que llevan a alguien a entrar a un curso de formación de editores? ¿Cuáles son los intereses, las expectativas y las aspiraciones de quienes se inscriben en un curso de este tipo? ¿Cuáles aspectos de los oficios relacionados con la actividad editorial son más proclives de aprenderse mediante la práctica y cuáles en un curso de formación de editores? ¿Qué tipos de conocimientos y herramientas previos precisan quienes quieran entrar a uno de estos cursos y cuáles adquieren durante su proceso de formación? ¿Está el sector del libro en capacidad de absorber la mano de obra que está pasando por los cursos de formación de editores?

Para empezar este especial sobre formación de editores el próximo martes 6 de julio publicaremos la entrevista a la editora Andrea Palet, codirectora del Magíster y Diplomado en Edición de la Universidad Diego Portales (Chile) y la Universitat Pompeu Fabra (España).

‘En este undécimo año, el Máster renueva sus contenidos de acuerdo con los extraordinarios y decisivos cambios, inducidos por la digitalización y los nuevos soportes, que la edición está experimentando. Para abordar esta nueva etapa la Universidad de Salamanca se ha rodeado de alguno de los más prestigiosos sellos editoriales, empresas de digitalización y producción, y de los mismos profesionales que durante toda su historia previa han venido impartiendo sus clases’.

Este Máster que se impartirá en el Hotel Kafka ‘pretende capacitar a los alumnos para que puedan desempeñar todos los cometidos que se desarrollan en una editorial, al tiempo que facultarlos para que desarrollen sus propios proyectos empresariales’ y está dirigido a ‘licenciados de cualquier especialidad, con preferencia las provenientes de Filologías, Humanidades y Ciencias Sociales; profesionales del sector que quieran adquirir una formación más comprehensiva y, en general, todos aquellos interesados en seguir su carrera profesional en el campo de la edición’.

***

No cabe la menor duda de que la formación es clave en un momento como éste en el que tanto las profundas transformaciones que vive el sector como la crisis económica les exigen a los profesionales poner al día sus conocimientos.

‘La literatura nórdica no tiene quien la traduzca en España. El boom de la novela negra desatada por autores como el sueco Stieg Larsson provocó que las editoriales buscasen autores por las esquinas más frías de Europa. Desde Islandia a Suecia, Finlandia y Dinamarca. Pero, ¿y quién traduce a todos esos escritores? La cruda realidad es que hay tan pocos profesionales que dominen el castellano y una lengua nórdica que acumulan exceso de trabajo y disparidad de criterios lingüísticos’.

El reportaje me parece interesante y de inmediato lo comparto por Facebook con R., la novia finlandesa de mi amigo J. que también estudió Letras. Justo después de poner el enlace del reportaje en el muro de R. me asomo al apartado de comentarios de los lectores —algo que no suelo hacer—, algunos de los cuales denuncian enérgicamente que el texto está lleno de imprecisiones. Cuando R. me escribe agradeciéndome por pensar en ella le digo que en cuanto leí el reportaje pensé que podría interesarle y le advierto que al parecer lastimosamente su contenido no es del todo confiable. A continuación reproduzco algunos de los comentarios de los lectores al reportaje:

1. ‘Lo siento, pero creo que su artículo peca de unas cuantas inexactitudes.

En lo referido al finés, editoriales como Anagrama recurren a la voz de Diulce Fernández Anguita,, la traductora de Arto Paasilinna entre otros.

Del noruego también traducen, por ejemplo, Francisco Úriz, Mariano González Campo o Carmen Montes.

Ninguno de los traductores citados traduce en tandem.

Si puedo permitirme indicarle algo a la autora del artículo, le diré que una buena fuente de información fidedigna es ACE Traductores, cuyo correo electrónico es lamorada@acett.org’. (MtGU)

2. ‘Tirón de orejas a la autora de la noticia. Sí existen traductores del sueco, noruego, danés, islandés y finés al gallego. Así que revise el texto porque los nombres que cita no son los únicos en España (por ejemplo, Elías Portela traduce del islandés al gallego) sino únicos en España al castellano… y al catalán seguro que también hay…. incluso al euskera’. (breoghan)

3. ‘Desde luego, ya os vale. Por una vez que habláis de traductores metéis la pata en casi todo. Os dejáis unos cuantos nombres en el tintero, dais voz a un tartamudo, decís que, respecto del finés, “la fonética es una de las diferencias más grandes”, y os quedáis tan anchos, como si acabarais de descubrir el origen del universo, cuando la fonética de una lengua pertenece a su sistema y es tal vez lo que menos dificultades añade en una traducción. Hay lenguas africanas con fonéticas parecidas a la española de las que, os aseguro, no entenderíais ni una sola palabra’. (Traductora)

4. ‘No estoy de acuerdo, y seré breve: sí hay traductores, pero no hay trabajo (mi CV, como traductora de finés a español/catalán ha llegado a muchas editoriales), y he tenido que montar mi propia editorial para traducir y editar literatura infantil finlandesa. Y la dificultad del finés no es la fonética (¡por favor! ¡pero si eso es lo más fácil!): es un idioma con 15 declinaciones!!! A ver si nos documentamos mejor’. (suomi)

5. ‘Soy traductora de danés y ayer contesté por teléfono a algunas de las preguntas que aparecen en este artículo. Al leerlo hoy, me he encontrado con la sorpresa de que lo que se ha publicado se parece poco o nada a lo que le expliqué a la periodista que lo firma, de manera que me gustaría aclarar varios puntos:

- “Antes aceptaba todo lo que me ofrecieran, pero ahora no puedo. Una traducción me lleva mucho tiempo, incluso un año, ya que muchas veces tienes que reeler lo que has traducido la noche anterior”, comenta Blanca Ortiz, manchega de 40 años que traduce a los autores daneses. Sólo tres personas, incluyéndola a ella, se dedican a esta tarea en España.

Sencillamente indiqué que antes del boom traducía más o menos una novela al año, no que se necesitara un año para traducir un libro. El hecho de tener que releer lo que has hecho el día anterior (y no la noche, nunca traduzco de noche) formaba parte de la respuesta a otra pregunta. No soy manchega, sino de Guadalajara. Y en ningún momento dije que solamente tres personas nos dedicáramos a traducir del danés. Afortunadamente, somos más. Nombré a cuatro traduciendo narrativa de manera continua y únicamente del danés y me refería a varios más que traducen de forma más esporádica, se han especializado en algún género concreto (poesía, por ejemplo), traducen de varias lenguas nórdicas o simplemente están empezando y por cualquiera de esos motivos trabajan algo menos.

- “Eso provoca que no sea una misma persona la que traduzca toda la serie y haya problemas, porque no nos ponemos de acuerdo en la misma terminología para, por ejemplo, los cargos de la policía”, apostilla Blanca Ortiz.

El problema no es que no nos pongamos de acuerdo; simplemente que hay que ponerse de acuerdo, lo que requiere tiempo.

- Blanca Ortiz, a quien no le entusiasma demasiado la novela negra, agradece que cada vez le ofrezcan más autores daneses de infantil.

Le expliqué a la periodista que al principio había hecho más traducciones de infantil, pero que ahora ya prácticamente no hacía nada en ese terreno.

- El último problema con el que se han encontrado los traductores daneses es con el cambio de los cargos en el cuerpo de policía. “Tenemos que llamar continuamente a Dinamarca para no equivocarnos”, afirma Blanca Ortiz.

En efecto, es un problema, pero jamás he llamado a Dinamarca para hacer nunguna consulta al respecto, no entiendo de dónde sale’. (Blanca Ortiz)

Y hay en total 33 comentarios de los lectores, muchos de los cuales van en esta misma dirección. Curiosamente, por ningún lado hay respuesta alguna ni de la autora del reportaje ni de Público como medio de comunicación a estos comentarios. Ni una nota de rectificación. Ni una corrección en la edición en línea, que es una de las ventajas que a diferencia del papel ofrece Internet. O, en caso de que los reclamos de los lectores sean injustificados, ni una defensa del contenido del reportaje. Nada. Cero patatero.

Aunque al principio me siento escandalizado e indignado, pronto me doy cuenta de que las cosas no podrían ser de otra manera. Al fin y al cabo ésa es la actitud propia del modelo de comunicación “emisor – receptor” y a ella a nos tienen acostumbrados los medios tradicionales.

Aunque entienda la lógica en la que se basa el modelo de comunicación unidireccional propio de los medios tradicionales, no puedo evitar preguntarme: ¿cuál es la fuente de tanta irresponsabilidad, de tanta arrogancia, de tanto irrespeto y de tanto desprecio hacia los lectores y hacia los protagonistas de su noticia?

La reflexión en torno a este caso me sugiere dos conclusiones tentativas y, si me apuran, hasta obvias:

1. la incapacidad de los medios generalistas tradicionales de profundizar acertada y responsablemente en la actualidad justifica pagar por el acceso a contenidos especializados de valor agregado en publicaciones en línea.

2. más que las finanzas o el modelo de negocio de los medios generalistas tradicionales, lo que está en crisis son los medios mismos que casi veinte años después del inicio de la emergencia de la Web siguen —con contadas excepciones— trasladando a Internet la lógica del mundo analógico.

A propósito de la manera como los medios nativos digitales les están quitando participación en el mercado a las ediciones en línea de los medios tradicionales, recomiendo echarle un ojo a la entrada “Quand les médias établis se réveilleront il sera trop tard” (“Cuando los medios establecidos se despierten será demasiado tarde”), de Francis Pisani en Transnets. Al respecto dice Pisani a partir del hecho de que The Huffington Post esté cerca de superar en tráfico y en ingresos a The New York Times:

‘Sabemos a través de la obra de Christensen que a menudo las tecnologías innovadoras inicialmente son inferiores a aquellas a las que perturban, que las desprecian porque son menos buenas.

Pero la gente las adopta porque además de ser más simples y más baratas  tienen una calidad “suficiente” (good enough) para satisfacer sus necesidades’.

Actitudes como la de Público frente a los lectores y a los protagonistas de su reportaje explican por lo menos en parte la crisis de los medios, de sus finanzas y de su modelo de negocio. Al tratarnos con arrogancia y desprecio y al hacer un manejo irrespetuoso e irresponsable de la información, algunos medios no sólo están haciendo pésimamente su trabajo sino que también nos están dando razones de sobra para no confiar en ellos.

Están mordiendo la mano que les da de comer.

Curiosamente ambas entrevistas las ha hecho Xavi Ayén y han sido publicadas por el diario La Vanguardia en vísperas de Sant Jordi. Y curiosamente en las dos se hace énfasis sobre todo en lo poderosa que es Balcells. Basta con ver los títulos bajo los cuales han sido publicadas: “Balcells, la dueña del boom” * y “Ahora mi gran sueño es comprar el teatro Principal”.

De hecho, en 2006 Balcells declaraba que ‘tengo más vocación de poderosa que de agente literaria’. Así no más.

Quien quiera entender por qué Carmen Balcells es la agente literaria más importante de España y les lleva tanta ventaja a las demás, puede encontrar las claves en las declaraciones recogidas por Ayén.

En un recuadro titulado “El boom se inventó para vender, no es un club de amigos”, cuando Ayén afirma que no todos los autores pertenecientes a este círculo siguen siendo amigos —quizás refiriéndose a la famosa trompada que según dicen Vargas Llosa le dio alguna vez a García Márquez por razones sobre las que mucho se ha especulado— Balcells responde:

‘Pero es que esa no era la finalidad del boom. El invento de la palabra boom no fue para constituir una fraternidad de amigos, para relacionarse afablemente e irse de excursión al campo con las familias. No, no, no… Aquello era un lobby, algo que tiene que ver con el poder literario. Con vender, ¿comprende? Vender. Y, tantas décadas después, aún funciona el invento. Venden millones de ejemplares. Son excelentes escritores. Hay intentonas de imitar aquello, de crear grupos aquí y allá. Pero los que venden son los chicos del boom: Gabo, Vargas Llosa, Cortázar, Fuentes, Donoso, Allende…’

Sin lugar a dudas esta declaración de Balcells pone a tambalear las hipótesis de investigación y las conclusiones de las tesis doctorales de cientos de investigadores de prestigiosas universidades de los Estados Unidos, América Latina y Europa que han gastasdo millones de neuronas, años de estudio, ríos de tinta, toneladas de papel y no pocos terabytes construyendo, comprobando y debatiendo sesudas y complejas teorías con respecto a ese maravilloso fenómeno literario que se conoce como “el boom latinoamericano” y que muchos hemos adorado hasta el hartazgo.

Esta declaración ameritaría un recorte de los presupuestos de los departamentos de Literatura Latinoamericana de las universidades y la supresión no sólo de algunas cátedras sino también de unos cuantos puestos de trabajo aquí y allí. Pero eso no va pasar porque los especialistas en el boom latinoamericano deben andar tan ocupados escribiendo papers, leyendo journals, preparando conferencias y organizando congresos, que es bastante probable que nunca lleguen a enterarse de lo que anda diciendo la inventora de un “movimiento” o una “generación” que ella misma define nada más ni nada menos que como un lobby.

Si lo que dice Balcells es cierto, la historia del boom latinoamericano debería estudiarse en las escuelas de negocios, en los postgrados de Marketing e incluso en las facultades de Ciencia Política o Relaciones Internacionales y no en los departamentos de Literatura Latinoamericana.

Me pregunto una vez más si a quienes observamos el mundo de la edición y reflexionamos sobre él no nos habrá llegado la hora de empezar a abordarlo desde una perspectiva en la que el pragmatismo prevalezca sobre la idealización.

* nota: la entrevista “Balcells, la dueña del boom” puede leerse en la página Web del diario El Clarín.

(Imagen tomada de la entrada “Monólogo íntimo de un libro electrónico”, del blog Los futuros del libro).

Según Salomón Derreza, ’sin tener que ver realmente con ello –aunque quizás sí–, su último ensayo constituye una diatriba contra la proliferación inclemente de publicaciones, “productos de celulosa” que, según él, “debilitan el alma y hacen surgir sentimientos de odio”. He aquí algunos de ejemplos de lo que él denomina “insolencias impresas”:

Envíos postales colectivos, agendas, extractos de cuenta, duplicados de contratos, tesis de licenciatura, certificados de incapacidad médica, liquidaciones de impuestos, órdenes de transferencia permanentes, recordatorios de pago, suplementos dominicales, carnets de conducir, presupuestos, prospectos, lineamientos para el trabajo de las comisiones, copias certificadas, comprobantes de viáticos, declaraciones de impuestos, peritajes, comunicados de asociaciones, ofertas de servicio, circulares, órdenes de pago, informes comerciales, demandas de pago por daños y perjuicios, certificados de fecundidad, cartas al director, declaraciones aduanales, solicitudes de visado, resultados de análisis clínicos, reglamentos interiores de la casa, instrucciones de uso, envíos por correo certificado, directivas de fomento, encuestas de mercado, facturaciones de gastos de viaje, cartas de porte, invitaciones a asambleas generales, exigencias de pago del enganche, fotocopias, avisos de jubilación, tests de personalidad, declaraciones de renuncia, cuestionarios, catálogos de casas de subasta, horóscopos, certificados de herederos, juicios de desahucio, análisis de coyuntura, advertencias de tempestad, boletines de noticias, resultados de radiografías, confirmaciones de reserva, encíclicas, solicitudes de donativos, poderes, sermones funerales, permisos de portar armas, discursos, convenios, resoluciones cautelares, tareas escolares, billetes de lotería, actas médicas, horarios de trenes, permisos de circulación, listas de espera, solicitudes de empleo, confirmaciones de pedido, actas de la Stasi, membresías, ofertas de empleo, peticiones, periódicos hechos por bachilleres, reglas de procedimiento, cartas de no antecedentes penales, notas de compra, borradores de programas, resoluciones de la Comisión Local de Construcción, perfiles de personalidad, memorándums, comunicados de asociaciones, marcadores de lectura, certificados de garantía, tarjetas de felicitación, cartas abiertas, listas de firmas, calendarios de eventos, cadenas de cartas, postales, disposiciones del paciente, sondeos de opinión, talones de entrega, convocatorias, esquelas, tarjetas de presentación, boletines, declaraciones de aceptación, anónimos, comprobantes de nacionalidad, manifiestos, certificados de divorcio, informes anuales, listas de compras, programas de partidos, periódicos gratuitos, bolsas de contacto, organigramas, multas, presentaciones de PowerPoint, álbums de autógrafos, pólizas de seguro de incapacidad laboral, certificados de bautismo, resoluciones de asambleas generales, tarjetas de pésame, sugerencias de inversión, etc’.

Al listado propuesto por Enzensberger yo añadiría los mensajes proponiendo intercambios de links en blogs, lo currículos, las cartas de motivación, los manuales de management y otras materias esotéricas, los prospectos de medicamentos, los contratos, las presentaciones grandilocuentes de cursos universitarios y las actas de las reuniones de las juntas de vecinos.

¿Se les ocurre algún otro ítem?

Colección Great Ideas, serie 4

***

Colección Great Stars

***

Edición para coleccionistas de The Sartorialist, de Scott Schuman